2026年9月18日，应西安音乐学院图书馆“思芒”学术讲座之邀，当代著名音乐学家、上海音乐学院教授、博士生导师、音乐学系副主任冯长春在5号教学楼415教室，举办了一场名为《走进音乐——多元文化与美学美育视域中的音乐欣赏》的讲座。本次讲座由图书馆副馆长杨国栋主持，100余名在校研究生及部分教师参加。

冯长春首先就音乐的功能进行展开。他指出，音乐具有审美功能、认识功能、教育功能、娱乐功能、实用功能。随后通过《哭泣的骆驼》和《现代启示录》分别论证了音乐的治疗功能和美育与德育的关系问题。

接着，冯长春教授用各种多元文化背景下的音乐实例，如贝多芬《第五交响曲》、阿炳《二泉映月》、奥芬巴赫《康康舞曲》及魔性改编曲、《密林中的画眉鸟》（自然“音乐”）等进一步展开论述。使同学们感受到音乐形式、音乐语言的多样性，有利于同学们更好地培养多元审美视野。

他指出，音乐观念是指人们在长期的社会生活和艺术实践活动中，对音乐（音乐现象）这一特殊的社会实践活动所形成的某种看法或认识。冯教授通过列举阿炳《二泉映月》中接受者对其的评价、亚马逊雨林中土著人听舒伯特的交响曲的故事以及卞祖善和谭盾的音乐观念冲突，论证了人类不能以某种类型化的心理定式的音乐观念，去面对人类无比丰富的音乐属性。

在论及音乐内容及其特点时，冯长春认为，有人称音乐内容为“内在含义”，即音乐作品的思想、意境、情感情绪等。第一，音乐内容是非独立性的，必须依赖于音响形式。第二，音乐具有赋予性。比如在长期的音乐实践中，有的音乐家对不同的调性、不同的节奏型等，都赋予其特定的内容，例如标题音乐。第三，音乐内容具有抽象性，即非具象性和非概念性。音乐不能像视觉艺术和语言那样清晰确定地表达内容。音乐意象和音乐情感是概括的、非具体的——抽象的；第四，不确定性。抽象性主要指客观上作品含意的非实在性；不确定性则是指与其相关的、主观上对音乐内容不易作出确定判断的模糊性，是对客观抽象性所作的主观判断上的说明。比如贝多芬的《月光奏鸣曲》，不同的音乐家、演奏家、音乐评论家对其内容的描绘和感受都不一样。第五，游移性，即音乐音响在一定范围内的可塑性。比如声乐作品中的分节歌，同样曲调表现不同歌词内涵，如陕北信天游酸曲《骑白马》填词变为《东方红》。

冯长春认为音乐欣赏的基本前提是了解音乐“语言”，他概括音乐世界可分为三类，分别为自然界中的日常音、日常说话时的语音和专门供人欣赏的音乐的声音，并分别详细论述了这三种音乐世界的特点以及前两种声音世界与音乐的关系，以及是否可以作为审美对象。

在讲座的尾声，冯长春借用音乐人类学家梅里亚姆的观点，指出音乐的存在状态要从三个方面来看：一是音乐观念。二是音乐形态，如音乐用哪种乐器演奏，会传达出何种声音。三是音乐行为，即在何地表演。随后他用不同国家、不同版本的《国际歌》，形象地论述这三个方面的变化如何影响音乐的表现及听众的接受状态。

最后，在与听众的互动环节，冯长春表达了关于音乐美育身为研究生层面的我们要多思考、多听音乐。要扩大音乐审美视野、通过实践不断改变和完善自身音乐观念，在听音乐的基础上还要不断学习理论知识，达到理论与实践有机结合的审美状态。

本次讲座内容丰富翔实，案例鲜活生动，兼具理论深度与实践指导性，为在场师生搭建了从多元文化视角切入音乐欣赏的清晰框架。冯长春教授通过旁征博引的梳理和深入浅出的讲解，打破了不少听众对音乐欣赏固有的刻板认知，帮助大家跳出单一审美评价体系的束缚，意识到不同文化语境、不同形态的音乐都具备独特的审美价值，引发了在场师生的深度思考。

杨国栋在讲座总结中对冯长春教授的分享再次表示感谢，他指出，本次“思芒”学术讲座呼应了西安音乐学院推动学科交叉、拓宽师生学术视野的办学理念，期待未来能有更多学界名家带来更多高质量的学术分享，助力在校师生提升学术素养与审美能力。（图：一休 文：2026级艺术哲学方向研究生李儒典 ）